在春夏季节，各大花艺流派的花事此起彼伏，艺术大师们正是通过探索直线与曲线这些基本形状的奥秘创作出了抽象艺术，其中最能表现人们心灵世界的就是自由曲线，它不仅可以描绘出风与光线的灵动，还能探究人们内心世界的潜在意识或朦胧意识。
东方式插花以中国和日本为代表。插花在我国唐朝时就已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。明朝时期插花不仅普及广泛，还开始有插花专著问世，如张谦德的《瓶花谱》，袁宏道的《瓶史》等。
中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。
而日本的插花源于中国，远在日本飞鸟时代，日本天皇派遣特使小野妹子三度来中国学习中国文化和佛学，中国插花艺术也就是在这个时候以佛前供花的形式传入日本。后小野妹子皈依佛门，吸收中国插花的精髓，结合日本的文化和习俗，制定了祭坛配花的规范，开创了日本插花的先河。
如今日本插花被称为“花道”，与书道、剑道、棋道、茶道并称，并分成三大流派：池坊流、小原流、草月流。
那么东方式插花的特点在哪里呢？
东方式插花崇尚自然，选用的花材简练，不以量取胜，而以姿和质取胜，不仅讲究表现花朵美，还重视枝与叶、果实等的表现力和季节感受，按植物生长的自然形态，直立式、倾斜式和下垂式等不同的插花形式。
基本的骨架为三主枝，一长、一短、一居中。这样看更直观些。东方式插花和东方绘画艺术一样，以自然线条构图为主，要求通过线条、格调和色彩的配合表达其内容美，即意境美，其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅.。
除了造型多样，还考究花器的选用，常用古朴素雅的花器，配合花的意境，呈现体形玲珑、色彩淡雅、意境深远、耐人寻味。